Todo está en los ojos

Inicialmente no estaba seguro de cómo acercarse al lienzo de hormigón, pero se inspiró en su ubicación frente a la estación central de autobuses de Lisboa, que representaba el encuentro de todo tipo de personas. Quería reflejar sus valores en la obra, como no juzgar a la persona que está enfrente de ti hasta que hayas caminado una milla en sus zapatos. Algo que es aún más difícil de hacer cuando todos llevan mascarillas y sólo se ven sus ojos. También quería que actuara como un tapiz para representar un año tumultuoso mirando hacia atrás pero también hacia un futuro positivo.

Este artista inglés siempre ha sido un apasionado del arte, pasión que surgió desde su infancia, pero estaba particularmente interesado en los gráficos de skateboard, el graffiti y el diseño de fundas de discos, que "en ese momento no se consideraba arte" y por lo tanto "llevó mucho tiempo y un largo camino a través de la educación para seguir realmente lo que le apasionaba".

Hablamos de uno de sus primeros trabajos como diseñador e ilustrador, del que dijo que "pagaba las facturas y no era una mala carrera, pero no era lo que realmente le apasionaba en absoluto, por lo que siempre trabajaba en su propio arte cuando podía" Lo que realmente inspiró a este joven artista fue la libertad que tenía para explorar algo que no tenía ningún cliente ni plazo y usar simplemente su propia imaginación, lo que le llevó a poner su arte en las calles a principios de 2000, ya que en aquel momento había realmente un terreno libre en el este de Londres.

El arte urbano, que no tenía nombre en ese momento, era diferente al graffiti pero seguía asociado al graffiti y este movimiento artístico empezó a cobrar verdadero impulso en 2002/2003 que fue cuando empezó a haber más interés en su trabajo y decidió centrarse en su carrera ya que "se dio cuenta de que tenía que comprometerse con uno". Esto ha llevado a D*face a completar 90 murales en todo el mundo y a estar en la portada de la increíblemente respetada revista de arte de publicaciones artísticas, en la portada del pingüino y en la portada de la carátula del álbum California de Blink 182.

Le pregunté cuál ha sido el punto culminante de su carrera y me dijo que "pintar en una escuela de Miami y la forma en que su arte ha inspirado y dado vuelta a esa escuela ha sido lo más gratificante" y "ver esa escuela desarrollarse ya que es un área difícil, hay muchos niños desfavorecidos y ahora tienen un departamento de arte y le encanta lo que su comisión ha hecho por el área". Mostrar a los niños que te preocupas hace la diferencia ya que ahora prestan atención y ha preparado un futuro brillante para los niños que asisten a esa escuela y eso para mí es más inspirador que cualquier pieza que haya hecho".

Mirando hacia el futuro, espera volver a Portugal y pintar otro mural y una escultura en Lisboa en 2021. Tiene "mucha esperanza de expandir [su] obra en esculturas e impulsarse a sí mismo, ya que encuentra muy intrigante pasar de la 2D a la 3D". Espera que moverse en algo permanente como las esculturas e interactuar con el público y ver su reacción es lo que realmente le inspira y espera mostrar que "el arte es para todos". También tiene planes de hacer una exposición en un museo en España y algunos otros grandes proyectos que todavía están en secreto, así que definitivamente hay mucho que esperar de este inspirador artista.

Following undertaking her university degree in English with American Literature in the UK, Cristina da Costa Brookes moved back to Portugal to pursue a career in Journalism, where she has worked at The Portugal News for 3 years. Cristina’s passion lies with Arts & Culture as well as sharing all important community-related news.

Cristina da Costa Brookes