कभी-कभी चीजें बस काम करती हैं। मैंने एक दोपहर कलाकार नूनो विएगास (जिसे मेटिस भी कहा जाता है) को छोड़ने और देखने की व्यवस्था की थी। मैं थोड़ा उलझन में पड़ गया और यह मान लिया कि हम क्वार्टेरा (प्राका डो मार आर्ट गैलरी में) में समुद्र के किनारे उनकी प्रदर्शनी में मिलेंगे, जब वास्तव में वह वास्तव में अपने स्टूडियो में मुझसे उम्मीद कर रहे थे, जहां वह जून में लिस्बन में अपनी आगामी प्रदर्शनी की तैयारी में व्यस्त थे। यह ठीक वैसा ही था, क्योंकि इससे मुझे उसके काम को सही तरीके से करने का समय मिला। चूंकि Instagram (@nunoviegas .pt) पर उनकी तस्वीरों को आसानी से स्क्रॉल करना और उन्हें वास्तविक रूप से देखना एक बात है।

क्योंकि 'वास्तविक' वही है जो वे निश्चित रूप से हैं। नूनो के सभी कामों का एक 3D पहलू है, और अगर यह आपको यह समझाने के लिए पर्याप्त नहीं है कि उनकी रचनाएँ वास्तव में मध्य हवा में 'तैर' रही हैं, तो वे एक बहुत ही ठोस छाया भी डालते हैं। जैसे ही मैंने गैलरी के चारों ओर अपना रास्ता बनाया, मैंने खुद को 'अंदर पहुंचने' और या तो एक कागज का हवाई जहाज लेने, तैरते हुए हाथों में से एक को हिलाने, या यहां तक कि अपनी उंगलियों को उनके अविश्वसनीय 'टी-शर्ट मास्क' में लिपटे स्पष्ट रूप से अदृश्य पुरुषों के गहरे खाली आंखों के छिद्रों में प्रहार करने के लिए मजबूर पाया। मुझे पूरा यकीन था कि या तो मेरा हाथ दीवार से गुजरेगा, या वह आदमी “आउच” कहेगा (लेकिन निश्चित रूप से, मैंने प्रलोभन का विरोध किया)।

नूनो बहुत व्यस्त हैं और उनके पास इस प्रदर्शनी के लिए नई चीजें बनाने का समय नहीं है, और इसलिए उन्होंने गैलरी को अपनी पसंदीदा कलाकृतियों से भरने का विकल्प चुना है, जिन्हें उन्होंने वर्षों से आयोजित किया है और जो एक कलाकार के रूप में उनके विकास को चार्ट करते हैं। लेकिन मैंने यह भी देखा कि यह सिर्फ नूनो के काम को प्रदर्शित नहीं किया जा रहा था और कई अन्य कलाकारों की अद्भुत पेंटिंग भी प्रदर्शित की गई थीं। मुझे समझ में आने लगा था कि इस प्रदर्शनी के पीछे की अवधारणा यही है, और वास्तव में, इसे 'फ्रॉम फैन टू फैम' क्यों कहा जाता है। आप देखिए, उन्होंने अन्य कलाकारों के काम को प्रदर्शित करने का अवसर भी लिया है, जिनके वे बहुत बड़े प्रशंसक थे, और जब वे अपनी यात्रा पर निकले तो वे वास्तव में मिले थे, जिनसे वे वास्तव में मिले थे, दोस्त बन गए, और अब उन्हें अपने परिवार का हिस्सा मानते हैं। जैसा कि मैंने शुरुआत में कहा था, यह अच्छा था कि चीजें इस तरह से काम करती थीं क्योंकि जब तक मैंने नूनो को फोन किया और उनके स्टूडियो में अपना रास्ता बना लिया (जहां मुझे पहले स्थान पर होना चाहिए था) मैं खुद उसका बहुत बड़ा 'प्रशंसक' बन गया था।

नूनो एक सुपर कूल और मधुर दोस्त है। उन्होंने अपने नवीनतम कैनवास पर काम करने से ब्रेक लिया और हम कॉफी और चैट के लिए उनके पेंट, पेन और स्प्रे कैन के बीच बैठ गए। नूनो ने मुझे बताया कि वह क्वार्टेरा में पले-बढ़े हैं, और हालाँकि भित्तिचित्रों के प्रति उनका जुनून तब शुरू हुआ जब वह एक किशोर थे, लेकिन कलाकार बनने की उनकी योजना कभी नहीं थी। वह मूल रूप से यूनिवर्सिडेड डो अल्गार्वे में कंप्यूटर साइंस की पढ़ाई कर रहे थे, और जब उन्होंने चातुर्य बदलने और इसके बजाय विज़ुअल आर्ट का अध्ययन करने का फैसला किया, तो वे उस रास्ते से काफी नीचे थे। लेकिन यह भी, नूनो ने कहा, पेंटिंग नहीं थी और फोटोग्राफी और वीडियो इंस्टॉलेशन के काम के साथ इसका बहुत कुछ लेना-देना था।

हालांकि, एक तरफ ध्यान दें, तो कंप्यूटर और तकनीकी-विज़ार्ड्री के बारे में यह सब सीखने से, मैं कहूंगा, उनकी अच्छी सेवा की है। जब मैं व्यापार की चालों को उजागर करना चाहता था और वह अपनी रचनाओं को कैसे जीवंत करता है, तो मैंने उसे अपनी प्रक्रिया के बारे में मेरे साथ साझा करने के लिए कहा। उन्होंने मुझे बताया कि वह अपने काम के लिए तकनीक पर बहुत अधिक निर्भर हैं और मुझे दिखाया कि कैसे वह पहली बार उन तस्वीरों की वास्तविक जीवन में तस्वीरें लेते हैं जिन्हें वह बनाना चाहते हैं। यह उसे यह देखने की अनुमति देता है कि उसकी दृष्टि वास्तव में कैसी दिखेगी, और उदाहरण के लिए, छाया कहाँ गिरेगी, और फिर, फ़ोटोशॉप के थोड़े काम के बाद (और जब चित्र पहले से ही कला के काम की तरह लगता है), फिर वह इसे कैनवास पर फिर से बनाने के बारे में बताता है।

लेकिन मैं कहां था? अरे हाँ, यह तभी हुआ जब नूनो ने पुर्तगाल छोड़ने का बहादुर कदम उठाया और 2014 में नीदरलैंड के रॉटरडैम गए, जहाँ उनकी मुलाकात एक स्थानीय चित्रकार से हुई, जो उन्हें अपने पंख के नीचे ले गया और जिसे वह शहरी कला की दुनिया में अपना 'गॉडफादर' मानते हैं, जिसे नूनो ने गंभीरता से चित्रित करना शुरू किया।

नूनो की सभी कलाकृतियों में उनके चित्रों से लेकर उनके विशाल भित्ति चित्र (जिनमें से एक उन्होंने हाल ही में क्वार्टेइरा में @sou_quarteira आंदोलन के हिस्से के रूप में किया था) के दिल में 'भित्तिचित्र दुनिया' थीम है। उनके ट्रेडमार्क कार्यों में वे अदृश्य पुरुष शामिल हैं जो अपने अत्यधिक यथार्थवादी टी-शर्ट मास्क में लिपटे हुए हैं (जो गुमनाम 'भूतों' का प्रतिनिधित्व करते हैं जो सड़क के भित्तिचित्र कलाकार हैं), तैरते हुए पेंट-छींटे हाथ, और सुनहरे ओरिगामी मुकुट (जो एक सामान्य भित्तिचित्र कलाकारों के 'टैग' का एक सुंदर संस्करण हैं) - जिसका उपयोग यह इंगित करने के लिए किया जाता है कि स्क्रिबलर, या उनके चालक दल, सड़क के 'राजा' हैं)। ओरिगामी पेपर प्लेन हालांकि थोड़े अधिक व्यक्तिगत होते हैं और यह दर्शाते हैं कि कैसे वह कागज के टुकड़ों पर क्लास में सिर्फ डूडल करते थे, लेकिन अब उन चित्रों ने आकार ले लिया है और उतार दिए हैं - बड़ी ऊंचाइयों तक बढ़ रहे हैं और उन्हें एक ऐसा भविष्य दे रहे हैं जिसकी वह कभी कल्पना भी नहीं कर सकता था।

हालांकि महामारी ने नूनो के लिए चीजों को धीमा कर दिया, लेकिन उनकी कला ने उन्हें दुनिया भर के विभिन्न स्थानों की यात्रा करने की अनुमति दी, जहां वे त्योहारों में पेंट करते हैं और संग्रहालयों और दीर्घाओं में अपनी कला प्रदर्शित करते हैं। इससे उन्हें कलाकारों के साथ आजीवन दोस्ती और संबंध बनाने का मौका मिला, जब वे छोटे थे तब वे भगवान के रूप में पूजनीय थे। वह अब उनके साथ सहयोग कर रहा है और अपने गृहनगर में वापस अपने काम को प्रदर्शित कर रहा है।

यह प्रदर्शनी 29 मई तक जारी है, और इसलिए यदि आप क्वार्टेरा में समुद्र के किनारे टहल रहे हैं, तो मैं अत्यधिक अनुशंसा करता हूं कि आप जाकर इसे अपने लिए देखें।

[_गैलरी_]