ציורי הקיר של ז'קלין דה מונטיין

ציור הקיר שפת הפרחים, שנמצא בליסבון, שנוצר במהלך המגיפה, הפך לאחת היצירות המהדהדות ביותר של ז'קלין. בשנת 2023 הוא דורג במקום ה -35 בין 100 ציורי הקיר המובילים בעולם. זה הפך את ז'קלין לאישה הפורטוגזית הראשונה שהשיגה הכרה זו

לג'קלין יש מורשת אנגלו-פורטוגזית, שהשפיעה על הדרך בה היא רואה את העולם סביבה. היא בילתה את הקיץ באלגרבה ובקסקאיס וחורפה בחווה באלנטז'ו. מכאן באה אהבתה לכחול מאזולג'ו והבתים הדרומיים המסורתיים, לפרחים ולטבע. בליסבון אני מתמקדת בטבע - לעולם אי אפשר להכניס יותר מדי ממנו למרחב עירוני. באלגרבה, עבודתי נוטה יותר למסורת. האזור שלנו הוא אחד המקומות הלא-תיירותיים האחרונים, ואני מנסה לכבד

חיים בתנועה

כיום היא מחלקת את זמנה בין קסקאיס לאי פרנסיפה, ונוסעת ברחבי העולם לציורי קיר ותערוכות. היא יכולה לקחת את עבודתה לכל מקום, מה שמביא גם חופש וגם חוסר שקט. "אני עדיין מבלה בערך חצי שנה בפורטוגל, אבל "הביתה" הפך יותר לתחושה מאשר למקום. הבית הוא המקום שבו הבנים שלי ובן זוגי נמצאים - לעת עתה, זה מחולק בין פרנסיפה לקאסקה

למרות שז'קלין החלה לצייר בפומבי רק לפני כמה שנים, ציורי הקיר שלה מופיעים כעת ברחבי העולם. כשנשאלה על הצמיחה המקצועית הזו, היא אומרת שהכל קורה כשזה אמור לקרות. הרבה הוביל לרגע שבו סוף סוף היה לה האומץ לעבור לקריירה אמנותית במשרה מלאה. כאם חד הורית, לא היה לה את היוקרה של פשוט "ללכת". ראשית, היא הייתה צריכה להיות בטוחה שהיא יכולה לחיות מאמנות - אז היא בדקה את המים, עשתה קצת מכל דבר עד שהצליחה לעשות את הקפיצה. יצירת האמנות היא רק חלק מהתפקיד; כישרון הוא חסר ערך ללא מסירות ויכולת לנהל את התרגול שלך כמו עסק

"אני גאה בצמיחה, אבל זו הייתה כמות עצומה של עבודה - לילות, סופי שבוע, חגים, אפילו כשהייתי חולה."

השפעות מוקדמות ושפת הפרחים

שורשיה האמנותיים של ז'קלין חוזרים לילדות. היא העריצה את ביטריקס פוטר, וסבתה רבא העניקה לה מנוי חודשי לספריה - לג'קלין עדיין יש את הסט המלא בחדר השינה שלי. כאן החלה אהבתה לצבעי מים

"סבי מצד אמי היה צייר בוטני, וכילד, הייתי צופה בו עובד בחדר העבודה שלו בקסקאיס. כשהייתי בן 36, סבתי נתנה לי את ספרי העיון הישנים שלו ליום ההולדת שלי. היא אהבה את הגינה שלה - במיוחד פרזיות - וכשחלתה, התחלתי לצייר אותם לכבודה. לכל פרח שאני מצייר יש משמעות סודית, אבל כולם מחברים אותי אליה איכשהו.

סגנון חתימה: צבעי מים ועלה זהב

ציורי קיר של ז'קלין ניתנים לזיהוי בזכות השילוב הייחודי שלהם של אפקטים עדינים של צבעי מים עם טכניקות עלי זהב קלאסיות שלא נראות בדרך כלל בחוץ.

היא גילתה עלה זהב בגיל 18 בחנות אמנות בבלם ולא היה לה מושג כיצד להשתמש בו. היא עשתה ניסויים, וכעבור 27 שנה, היא עדיין עובדת עם זה - שום דבר לא משתווה לתאורה שהיא מביאה, בין אם בתוך הבית או בציור קיר הזוהר לאור הירח.

השימוש בעלה מתכת בחוץ מגיע עם אתגרים. עבור ז'קלין, הרוח היא האויב הגדול ביותר. רוח קלה יכולה למעשה לעזור בכך שהיא מחזיקה את העלה במקומו - אך משב חזק יכול לשלוח מאות סדינים לעוף בשניות.

מקונספט לקיר

התחלת ציור קיר חדש היא תהליך ארוך שמתחיל במחקר וברישומי עיפרון. ז'קלין עושה אינסוף רשימות, חוצה דברים ומצמצמת את רעיונותיה לשלושה או ארבעה נושאים מרכזיים: דמות, עולם החי, הצומח והתרבות או המורשת המקומית. היא מדפיסה תמונות, מניחה אותן כמו חתיכות פאזל ומסדרת אותן מחדש עד שהקומפוזיציה "לוחצת". ואז היא מציגה את הרעיון ללקוח או לאוצר ומתחילה

ברגע שהיא נמצאת באתר, היא מציירת רשת, משרטטת את ציור הקיר ומציירת - מלהטטת שמש, רוח, גשם, חום וקור. היא נוסעת עם מברשות ופיגמנטים משלה כדי שתוכל לעבוד באופן עצמאי בכל מקום.

עבור ז'קלין, הטבע - במיוחד פרחים, ציפורים ובעלי חיים - הוא מרכזי בעבודתה. היא תמיד הוקסמה מהטבע

אני חוקר טבע מודרני, עדיין רואה את העולם בסקרנות של ילד. בין אם ביערות הגשם של אפריקה ובין אם בטיולים ליד ביתנו באלגרבה, אני שבוי בלי סוף על ידי עכבישים, נחשים, פרחים זעירים, פטריות או קופי מונה שמשחקים בעצים שמעל הגן שלנו בפרינסיפה. בחיים אחרים, כנראה שאלמד ביולוגיה או

אמנות כצורה של אקטיביזם, מדיטציה וסיפור סיפורים

אקטיביזם נמצא בדמה כשגדלה במשפחה המעורבת עמוקות בעבודות צדקה. כל פרויקט שהיא לוקחת על עצמה כולל מימד חברתי כלשהו. אמנות היא גם המדיטציה שלה. ז'קלין נלחמה בדיכאון כשגדלה, והיצירה תמיד עזרה לה למצוא איזון ולהבין את מה שהיא עוברת. - וסיפור סיפורים - זה מה שאומנות, נכון? זה איך אנחנו מספרים את הסיפור של מי שאנחנו, מה אנחנו עוברים, מה אנחנו מאמינים והזמנים שאנחנו חיים

שפת הפרחים

ציור הקיר של ז'קלין, שפת הפרחים, הפך למועדף עולמי. היא יצרה את הפרויקט במהלך המגיפה. כל פרח מייצג סוג אחר של אהבה - אימהית, אפלטונית, נלהבת, נצחית. במהלך הנעילה, היא החמיצה את מעשי החיבה הפשוטים האלה - חיבוק מאמא או סבתא. - סבתי הייתה חולה מאוד באותה תקופה, ולכן ציור הקיר הפך לאודה לה ולאהבה את עצמה

קשרים אנושיים ברחוב

כשהיא עומדת מול ציורי הקיר שלה, ז'קלין מקווה שאנשים יקבלו תחושה של רוגע ויביאו את זה גם לאחרים. "ציור הוא הדרך שבה אני מבינה את הרגש - זה החיפוש המתמיד שלי אחר שלום."

בזמן שציירה ציורי קיר, היו לז'קלין כמה מפגשים בלתי נשכחים. אנשים סקרנים, מוקסמים ובסופו של דבר אסירי תודה. היא מבלה ימים על מפתן דלתם, כך שנוצרות מערכות יחסים. אנשים משוחחים, מביאים אוכל ובודקים אם יש לה ולצוות שלה את כל מה שהם צריכים. כל חוויה הייתה מרגשת ומחממת לב.

מפגש אחד בולט מעל הכל. בגינאה ביסאו, גבר יחף הביא לה בוקר אחד מים בבקבוקים וחבילת בוטנים. "שם, מים בבקבוקים הם מותרות" ושקית בוטנים יכולה להיות שווה לשכר יום. הוא אמר, "תודה על ציור הקיר", וישבנו על המדרכה וחלקנו את הבוטנים. לעולם לא אשכח את זה

חומות חלומות וחזיונות עתידיים

אם ז'קלין הייתה יכולה לצייר ציור קיר בכל מקום, היא הייתה בוחרת בברזיל. בפסטיבלים שלהם יש ציורי קיר צבועים על פני גורדי שחקים, שאני אוהב לנסות. אני גם מעריץ את Street Art for Mankind - הם אוצרים ציורי קיר בקנה מידה גדול העוסקים בנושאים חברתיים וסביבתיים ברחבי העולם. הפרויקטים הנוכחיים שלהם בוושינגטון חזקים במיוחד.

כשנשאלה אם היא יכולה לתפוס את רוח פורטוגל בציור קיר אחד, איך זה ייראה, עונה ז'קלין בפשטות, "ענפי זית לסיבולת. סנוניות למקלט. ואיפשהו, נגיעה של כחול אלנטז'ו.

כדי לגלות עוד מעבודתה של ז'קלין דה מונטיין, בקר באתר האינטרנט שלה https://www.jacquelinedemontaigne.com/ או עקוב אחריה באינסטגרם @jdemontaigne.