Ni kanske minns att jag för några veckor sedan berättade om ett evenemang som jag deltog i på Algarve International School (AIS) nära Vale do Lobo och som hette Den stora dragningen. De fem lokala kvinnliga konstnärerna från den nyligen bildade Quinta Art Collective (Jessica Dunn, Jane Rodenburg, Toin Adams, Andrea M. Bird och Tracy Carson) hade kommit ner och hjälpte barnen att kladda med färg och skapa, vad som visade sig vara, några riktigt vackra väggmålningar på skolans framsida.

Medan jag var där bjöd Jessica Dunn vänligt in mig att komma förbi och titta på hennes studio någon gång. Jessica växte upp i London men har kommit till Algarve i hela sitt liv och har bott här permanent sedan 1987. Hon är en av de personer som jag, när jag växte upp här, känner att jag alltid har hört talas om men vet pinsamt lite om och därför tog jag chansen att få veta mer.

Dunn Studio ligger i Boliqueime och Jessica berättade för mig att det kanske vore bäst om vi träffades på kyrkogården eftersom folk tenderar att gå vilse om de försöker följa Google längre än så. Jag träffade Jessica här och vi gick fram till studion. Den ligger bredvid familjens hus och byggdes ursprungligen för hennes far, den mycket älskade komediskådespelaren Clive Dunn (från Dad's Army), eftersom han alltid hade en stor passion för att teckna och måla, något som smittade av sig på Jessica, som har målat hela sitt liv.

Under mitt besök blev det uppenbart att hela familjen är en kreativ familj. Hennes mor, Priscilla Morgan, som jag bara träffade kort, var också skådespelerska, och Jessicas döttrar Alice och Lydia målar och tecknar också. Detta innebär att alla väggar i huset är täckta av teckningar av vackra platser och udda varelser, samt en hel del porträtt som de målat av varandra. Till och med ute i trädgården pekade Jessica på en kattstaty på taket som hon hade gjort och kommenterade också att de verkligen borde ta itu med att röra om den väggmålning med tropiska fåglar som hennes pappa har målat vid poolen. Problemet med att alla är så kreativa, började jag förstå, är var man ska lägga allting? Men det finns definitivt värre problem. Jag tyckte att det var underbart.

Men hur som helst, "tillbaka till studion" (som man säger). Det var ett mycket runt rum, en slags fyrform, och när jag tänker efter är en fyr ett bra sätt att beskriva det av en annan anledning också. De många fönstren gör det möjligt för allt det underbara algarviska solskenet att strömma in och ger det perfekta ljuset för att se Jessicas målningar som till stor del är inspirerade av just det solskenet och de färger och kontraster som det skapar när det dansar runt välkända scener från livet här i södra Portugal.

Även om hon brukade måla mer figurativa målningar har hon under de senaste fem åren övergått till mer abstrakt konst och hämtar sin inspiration främst från himmels-, land- och havslandskap. Hennes verk fångar nu på ett briljant sätt kontrasterna i färgerna som solen framhäver när den målar molnen i solnedgången, kastar skuggor genom träden eller glittrar på vattnet.

När jag var där var det faktiskt så att en fläck i en av målningarna belystes i solskenet, vilket framhävde en fyrkant av slående ljusorange, som jag felaktigt trodde var en del av målningen. Jessica gillade det också och jag tror att jag fick henne att börja fundera på hur hon skulle kunna replikera den effekten på duken permanent.

Jessica, som arbetar med olja och akryl, berättade för mig hur hon har fått för vana att börja alla sina målningar med att ta dem "ner på jorden" och täcka dem med en bakgrund av en härlig orangefärgad terrakottafärg - samma färg som man hittar på marken på så många ställen häromkring. Sedan börjar hon trolla och tar god tid på sig, lägger till ett stänk färg här och skrapar bort lite där, tills en plats eller en bekant känsla börjar framträda. Hon arbetar med flera samtidigt och nyckeln, säger hon, är att veta när man ska sluta.

De är abstrakta och därmed öppna för din egen fantasi och tolkning. Faktum är att hon skrattade och visade mig en som nyligen hade ställts ut i ett galleri på fel sätt och som inte ens hon själv märkte förrän senare när hon tittade närmare och insåg att den såg mycket bättre ut på originalet.

Hon namnger dem och det ger en liten ledtråd om inspirationen. Min favorit var "Somewhere" med ett streck över himlen som jag senare insåg att det naturligtvis var en regnbåge. (Dess mindre motsvarighet var placerad "Way Up High" i rummet bredvid).

Det fanns en som byggde på de "levant" dammstormar som vi får då och då, andra tar dig med på en promenad "in i skogen", och det finns en serie "blå" målningar där du själv måste avgöra om de är havet eller himlen.

Jag blev verkligen förtrollad av Jessicas verk och jag gör mitt bästa för att beskriva dem, men det är svårt. Jag tror inte ens att foton gör dem rättvisa - du måste se dem själv. (Med det sagt har hon några vackra utskrifter i begränsad upplaga där man nästan kan "känna färgen".)

Hon berättade för mig att hon också har hittat ett företag som tar hennes målningar och gör halsdukar, väskor, plånböcker, kuddfodral och till och med, på senare tid, masker. Jag tycker att det är en underbar idé, eftersom man nu kan "bära hennes konst" och de lysande färgerna i hennes målningar är de perfekta prydnaderna för att dekorera och lysa upp vardagen med.

Det fanns många oöppnade paket på marken som Jessica berättade för mig var konstverk från resten av Quinta Art Collective som hade börjat anlända. Detta beror på att de under helgen fredagen den 5 december (från 17.00 till 20.30) och på lördag och söndag (mellan 11.00 och 18.00) kommer att hålla en utställning i studion med sina "små verk" (så att det finns utrymme för att visa upp alla deras talanger).

Om du vill veta mer om Jessicas arbete kan du besöka hennes webbplats. www.jessicadunnart.com och överväga att gå på den senaste utställningen. Det låter kul!