Retrato de um artista russo em Portugal

Ela mescla sutilmente fortes tradições artísticas russas com a luminosa paleta de cores portuguesa.

filosofia de Alina Mayakovskaya é que a criatividade é a linguagem honesta da alma. Se ela está dançando ou pintando, sua arte é uma manifestação de liberdade e beleza. Da tela em branco à abstração expressiva, o The Portugal News pediu a Alina que nos pintasse um retrato de seu processo artístico

The Portugal News (TPN): Você é artista e bailarina; como essas duas disciplinas se complementam?

Alina Mayakovskaya (AM): A dança é o movimento do corpo, enquanto a pintura é o movimento da cor e da linha. Para mim, eles são inseparáveis. Na dança, eu me expresso por meio da plasticidade e da música, e na pintura - por meio de pinceladas e do ritmo das cores. Quando pego uma espátula, parece que continuo dançando - só que agora na tela. Essas duas artes se nutrem mutuamente e criam harmonia.
Além disso, desde 2011, trabalho com a agência de modelos Vyacheslav Zaitsev, onde participei repetidamente de semanas de moda e sessões de fotos para várias revistas. Essa experiência também enriqueceu minha percepção de beleza, plasticidade e estilo

TPN: Há quanto tempo você dança?

AM: A dança está comigo desde a infância. Estou na profissão há mais de 25 anos: de estudante a intérprete no Teatro Bolshoi, de dançarina a professora, coreógrafa e mestre de balé. Esta é uma jornada na qual eu constantemente descubro novas facetas da arte

Créditos: Imagem fornecida;

TPN: Conte-nos um pouco sobre seu estúdio de dança, MAYAKDANCE.

AM: MAYAKDANCE não é apenas uma escola de dança, mas minha criação, que fundei em 2016 em Moscou. Para mim, é um espaço de liberdade e inspiração, onde nasce a arte genuína. Damos master classes, criamos números de competições e encenamos produções originais - entre elas meu trabalho de balé, o balé de um ato Chekhov e Clipper. Love in Décadance. Com esta e outras produções, nos tornamos repetidamente laureados em competições

Preparamos as crianças para serem admitidas em escolas coreográficas profissionais, as ajudamos a revelar seu potencial e as ensinamos a amar a arte.

Nossos trabalhos foram transmitidos mais de uma vez no principal canal de TV federal, apresentando minhas produções originais. Estrelas de cinema, blogueiros conhecidos e artistas treinaram no estúdio - sua participação nos deu uma atmosfera especial e inspirou novos projetos

Uma fonte especial de orgulho é uma reportagem sobre nosso estúdio publicada na revista Vogue.

Hoje, o MAYAKDANCE também está desenvolvendo ativamente sua direção on-line: produzimos programas originais, incluindo o guia de vídeo “Stretching with a Ballerina” e um curso de dança contemporânea. Para mim, esse estúdio não é apenas um projeto. É uma família, uma oficina criativa e um espaço de convivência onde cada passo é cheio de significado.

Créditos: Imagem fornecida;

TPN: Há quanto tempo você pinta?

AM: Meu amor pela pintura nasceu na infância. Fiquei profundamente impressionado com as aulas de história cultural mundial, nas quais descobri as obras-primas de impressionistas, abstracionistas, surrealistas e muitos outros movimentos. Foi quando percebi pela primeira vez: as tintas podem falar de forma tão honesta e profunda quanto o movimento na dança

TPN: O que o inspirou a começar a pintar?

AM: O desejo de expressar o que não pode ser transmitido em palavras ou movimentos. A pintura se tornou uma nova linguagem para mim - intuitiva, sincera, nascida diretamente na tela no momento

Créditos: Imagem fornecida;

TPN: O que você mais gosta na pintura?

AM: O processo! Quando eu pinto, o tempo parece parar. Só há inspiração, energia e imersão total. Uma pintura nasce como uma dança — de forma livre, improvisada e sincera

TPN: O que inspira sua arte?

AM: Natureza, música, viagens, Paris - minha cidade especial de inspiração. E também as pessoas: sua energia, histórias, emoções.

TPN: Quais técnicas artísticas você usa?

AM: A maioria das minhas pinturas é criada com óleo, usando uma espátula - essa ferramenta me permite transmitir energia, expressão e o sopro vivo de um traço. Mas também adoro trabalhar com acrílicos, pincéis e combinar diferentes materiais. Cada técnica cria seu próprio humor.

TPN: Por que você escolheu essas técnicas específicas?

AM: Porque eles me permitem ser honesto e genuíno em cada momento. Eu escolho o material de acordo com o sentimento que quero expressar: às vezes é impulso e expressão, às vezes - ternura e sopro de cor. Para mim, é importante deixar não apenas uma imagem, mas um testemunho vivo das emoções e do tempo. Cada pintura se torna um traço - a mesma coisa que permanecerá depois de mim.

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TPN: Quais artistas inspiram você?

AM: Sou inspirado por Malevich, Kandinsky, Monet, Degas e muitos outros. Sinto-me especialmente próximo do abstracionismo e do impressionismo - em sua expressividade e poesia, encontro ressonância com meu próprio mundo. Eu realmente amo pintar de diferentes épocas e culturas e, onde quer que eu vá, sempre visito exposições. Para mim, essa é uma fonte inesgotável de inspiração e um diálogo interno com a arte.

TPN: Como você descreveria o gênero da sua arte?

AM: Eu vejo minha arte como abstração expressiva - uma linguagem na qual linhas e cores se tornam emoções, e a tela se torna um espaço para o diálogo interno.

TPN: Você poderia nos contar mais sobre seu estilo artístico?

AM: Meu estilo é baseado em emoção e energia. Em cada toque, você pode ouvir o movimento, em todas as cores - sentir a respiração. É um diálogo com o espectador por meio da sensação e não da imagem. Tudo o que eu crio vem de dentro — dos meus pensamentos, do meu coração e do meu estado no momento. Cada pintura se torna um reflexo desse instante, impulso e inspiração que não pode ser repetido. Esse, para mim, é o valor da arte: ela pode capturar um momento fugaz e transformá-lo em eternidade

TPN: Por que você escolheu a abstração como sua forma de arte?

AM: Porque dá liberdade ao espectador. A abstração não impõe, mas convida ao diálogo, permitindo que cada pessoa descubra algo próprio na pintura

TPN: Quais plataformas você usa para apresentar seu trabalho?

AM: Compartilho meu trabalho no Instagram e no Facebook e participo de leilões on-line, onde colecionadores descobrem e compram minhas pinturas. Também tenho minha própria galeria de sites - um espaço especial onde cada obra vive sua própria história e aguarda seu espectador. Convido você calorosamente a dar uma olhada e explorar meu mundo de arte.

TPN: Qual é a sua opinião sobre a cena artística em Portugal em comparação com a Rússia?

AM: Na Rússia, existem fortes tradições acadêmicas e profundidade; em Portugal - brilho, leveza e liberdade. Acredito que é a combinação dessas duas abordagens que nutre minha criatividade e a torna viva. O que mais me impressionou em Portugal é a quantidade de arte presente nas ruas - ela cria uma atmosfera especial e me inspira constantemente

Alina Mayakovskaya cria pinturas encomendadas e você pode explorar mais de suas obras em seu site em https://alinamayak.tilda.ws, sua galeria de portfólio em https://project14211325.tilda.ws e seu Instagram @mayak0vskaya.