Entspannt, humorvoll und in bester Laune führte mich Gillan durch die Geschichten hinter den Songs des Albums und enthüllte dabei eine ganze Reihe von Charakteren, Träumen und philosophischen Überlegungen.

Am auffälligsten war jedoch seine Begeisterung für die Platte selbst.

„Meine subjektive Meinung, rein aus persönlicher Zufriedenheit heraus“, sagte Gillan zu mir, „ist, dass dies bei weitem die beste Platte ist, die wir seit den 1970er Jahren gemacht haben. Die Begeisterung, die Energie und der Beitrag jedes Einzelnen sind auf einem sehr hohen Niveau. Es klingt wie eine Band. Ich bin wirklich, wirklich zufrieden mit dieser Platte.“

Hier sind die Geschichten hinter den Stücken, in Ians eigenen Worten.

„Arrogant Boy“

Billy ist ein ganz normaler Typ, der seinen Kopf aus der Deckung streckt und zur politischen Elite sagt: „Hey, tut endlich etwas, hört auf zu streiten, legt einfach los, macht unser Leben besser.“

Und die schauen auf ihn herab und sagen: „Wer bist du denn? Verschwinde wieder in dein Loch, du arroganter Junge.“

„Diablo“

„Diablo ist eine Stadt in meiner Vorstellung. Es ist der gefährlichste Ort der Welt.

Ich habe meine Freundin dorthin mitgenommen. Sie kämpft gern mit bloßen Fäusten. Sie stieg in die Kampfgrube und bestritt zwanzig Kämpfe in vier Tagen. Am vierten Tag erreichte sie das Finale und stand dem wilden Guts Mackenzie, dem Weltmeister, gegenüber – und sie schlug ihn in der zweiten Runde k. o. Also wurde sie beschwipst, trank einen Eimer Wein und fiel in den Glitzerpool.

Dann sind wir wieder nach Hause gefahren. Sie hatte ein paar Schmerzen und ein paar Zähne fehlten ihr, aber sie war sehr stolz auf ihre Leistung.

Das ist der Sinn von Diablo. Jeder fährt einmal im Leben für ein oder zwei Wochen dorthin und kommt mit einer Geschichte nach Hause, die er erzählen kann.“

„Das einzige Pferd in der Stadt“

Ich war in Toronto, und es war Winter. Jeden Tag sahen wir diese Obdachlosen und Drogenabhängigen an der Ecke der Noble Street, inmitten des ganzen Mülls, wie sie einfach im Dreck lebten.

Es fing an zu schneien. Zwei Menschen lebten unter einer blauen Plane auf dem Boden, schliefen dort, und der Schnee türmte sich auf. Nach drei Tagen fuhren wir wieder vorbei, sie hoben den Kopf, und wir gaben ihnen etwas zu essen, aber sie wollten es nicht.

Sie wollten nur Geld für Crack. Also stellte ich mir vor, ich wäre an der Stelle eines dieser Typen, der seinen letzten Schuss genommen hatte und in die spirituelle Welt eingegangen war, und ich folgte seinen Spuren und machte mich auf den Weg, auf der Suche nach Zuflucht. Ich wanderte quer durch Amerika und landete schließlich auf den Hochebenen von New Mexico, in einer alten, verlassenen Stadt.

Es war eine verlassene Filmkulisse, und dort gab es nichts, außer dem, was die Zigeuner zurückgelassen hatten: ein klappriges, ausgemergeltes altes Pferd. Also nur ich und das Pferd in der Stadt. Wir waren beide verlassen worden und fanden unseren Zufluchtsort

„The Lunatic“

„Dahinter stecken zwei Geschichten.

Die eine ist inspiriert von der Notlage von Winston Smith, dem Protagonisten in George Orwells äußerst vorausschauendem Buch ‚1984‘.

Die andere Sache ist, dass der NHS in England Anfang dieses Jahres das Wort ‚Lunatic‘ verboten hat. Sie sagten, man dürfe das Wort nicht mehr verwenden.

Ich war sehr gekränkt, sehr wütend und sehr aufgebracht, denn fast alle meine Freunde sind „Lunatics“.

Wir wurden also alle vom NHS verbannt.“

„Sacred Land“

„Es geht um zwei alte schottische Highland-Krieger, den berühmten Rob Roy MacGregor und John MacLaren. Es basiert auf der Geschichte ihrer Fehde.

Sie kommen müde und alt, von Schlachten gezeichnet und erschöpft in das Tal. Sie legen ihre Schwerter kreuzweise nieder und sprechen über die Sinnlosigkeit und den endlosen Kreislauf von Krieg und Fehden. Sie schließen gewissermaßen Frieden.

Dann hören sie einen Lärm. Plötzlich tauchen Eindringlinge und Plünderer auf. Die alten Männer erheben sich langsam, greifen nach ihren Claymores und wollen erneut kämpfen.

Doch dieses Mal stehen sie Rücken an Rücken, um die Eindringlinge abzuwehren.

Das symbolisiert die endlose Sinnlosigkeit des Krieges. Kaum hat man die Dinge geregelt, taucht schon jemand anderes auf, der gegen einen kämpfen, einem das Land oder die geistige Heimat wegnehmen will.“

Bildnachweis: Zur Verfügung gestelltes Bild; Autor: Ian Umberto;

„Guilt Tripping“

Dies ist eine Geschichte darüber, wie Gott und Darwin gemeinsam in einer Kneipe ein Bier trinken und sich unterhalten.

Gott sagt:

„Charlie, beim nächsten Mal müssen wir die Zahlen richtig hinbekommen. Hier ist es viel zu voll.“

„Splat“

„Das war der letzte Song, der geschrieben wurde. Roger Glover und Ian Paice hatten diese Bass-und-Schlagzeug-Jam-Session.

Wir hatten also diesen Backing-Track, ähnlich wie bei ‚Smoke on the Water‘. Ich musste einen Song dazu schreiben.

Ich dachte über Überbevölkerung und die Möglichkeit eines Weltuntergangs nach, weil wir so überbevölkert sind.

Ich dachte über die Menschheit nach und darüber, wie wir alle als Schachfiguren ins All hinausziehen und uns dann zu einer einzigen Energiekraft auflösen.

Wir sind nicht mehr physisch. Wir sind metaphysisch. Das ist die Zukunft der Menschheit, wenn wir uns verwandeln.“

„Jessica’s Bra“

Ursprünglich hieß es „Jessica’s Bar“, aber ich habe mich vertippt und B-R-A statt B-A-R geschrieben.

So war es früher in den Pubs in England. Jede Menge Spaß.

Man wurde eingesperrt, es passierten unerhörte Dinge, aber niemand wurde verletzt und alle gingen glücklich nach Hause.

So kannte ich das Leben, als ich noch ein Kind war.“

„Mein neuer Film“

„Es ist eine Geschichte darüber, wie ich meine erste Band gegründet habe.

Ich war siebzehn und auf dem Weg nach Hause, und ich hatte nichts außer meinen Träumen.

Ich dachte: ‚Ich gründe eine Band.‘

Ein Typ kam mir entgegen. Er hieß Andy.

Ich hielt ihn an und fragte ihn, ob er jemanden kenne, der irgendein Instrument spielen könne.

Andy sagte, er hätte ein paar Freunde, die gerade erst anfingen, ein Instrument zu lernen.

Also vereinbarte ich für einen Samstagvormittag Proben bei mir zu Hause. Sie kamen alle.

Sie sprangen mit ihren Akustikgitarren auf den Möbeln herum, und keine einzige ihrer Gitarren hatte sechs Saiten.

Ich spielte Schlagzeug mit Stricknadeln und einer Keksdose.

Natürlich wurden wir aus dem Haus geworfen, weil wir dort alles kaputtgemacht haben.

Ich dachte an diesen magischen Moment. An die Träume, die wir uns alle erfüllen wollen.

Also stellte ich mir wieder vor, wie ich die Straße entlanglaufe und einen Film drehen möchte.

Ich halte einen Typen an und sage:

„Was machst du am Mittwoch? Wenn du nichts vorhast, komm doch bei mir vorbei, dann überlegen wir uns eine Handlung und drehen einen Film.“

Träume, oder?“

Splat in Begleitung von Ian Gillan selbst zu hören, war in vielerlei Hinsicht die Erfüllung eines eigenen Traums.

Ein unvergessliches Erlebnis.

Nachdem ich mir das Album angehört habe, stimme ich Ian zu. „Splat“ könnte durchaus zu den stärksten Alben von Deep Purple zählen.

„Splat“ erscheint am 3. Juli.

Umberto New Rock – The Portugal News Rock Korrespondent.