A evolução do biquíni

Criado há quase 80 anos, o biquíni vem fazendo ondas como um item essencial para o verão desde a década de 1940.

A falecida editora de moda Diana Vreeland chamou o biquíni de “a coisa mais importante desde a descoberta da bomba atômica”. Vreeland não está errado, o maiô de duas peças não perdeu nada de seu charme ou apelo escandaloso ao longo dos anos.

Nunca antes na história da moda um pedacinho de tecido causou tanto rebuliço. Então, ao tirarmos o pó de nossas roupas de banho mais uma vez, aqui está uma retrospectiva da evolução do

A origem do biquíni

Desde meados do século XIX, os trajes de banho enfeitam as águas da Normandia e de Biarritz pela elite dos banhistas. Mas no verão de 1946, ocorreu uma mudança sísmica nos trajes

Inspirando-se no primeiro teste nuclear americano no Atol de Biquíni, no Pacífico, o engenheiro francês que virou fabricante de têxteis Louis Röard lançou uma bomba da moda na França do pós-guerra: o biquíni.

Ao visitar as praias de Saint-Tropez, Röard observou mulheres dobrando seus trajes de banho para se bronzear melhor. Isso gerou sua ideia de criar um traje de banho que deixasse a barriga completamente nua.

O design ousadamente minimalista estreou na piscina Molitor de Paris, modelado por Micheline Bernardini, uma dançarina nua do Casino de Paris e a única mulher disposta a usar uma peça tão reveladora.

Composto por apenas alguns pedaços de tecido estampados com trechos da carta de fãs de Bernardini, o chamado “menor maiô do mundo” exibia suas curvas e, o mais chocante, seu umbigo. Na época, essa parte do corpo era considerada íntima demais para exibição pública. O umbigo, ligado simbolicamente à maternidade, ainda era visto como algo que pertencia à esfera privada.

Embalado em um pequeno cubo de metal, com apenas 6 cm de largura, e comercializado como “a primeira bomba anatômica”, o biquíni foi criado para desafiar a modéstia do pós-guerra.

Entre suas primeiras campeãs estava Brigitte Bardot, que ganhou as manchetes em 1953 ao usar um biquíni floral simples nas praias de Cannes.

O desafio juvenil do ator de 18 anos ajudou a transformar o biquíni no símbolo de uma geração que abraça a liberdade, o prazer e uma cultura de consumo em rápida mudança.

década de 1960

Na década de 1960, os biquínis ainda estavam ganhando popularidade, apesar de ainda serem proibidos em algumas praias europeias.

Isso se deveu em grande parte a Hollywood. No filme Dr. No (1962), de James Bond, Ursula Andress saiu do mar usando um icônico biquíni com cinto branco, e

O Channel 4 declarou que era o melhor momento do biquíni na história do cinema e, em 2001, o biquíni foi vendido em leilão por $61.500, sendo descrito pelo escritor de cinema Martin Rubin como um “momento decisivo na liberalização do erotismo cinematográfico nos anos 60”.

Nesse mesmo ano, a atriz Sue Lyon descansou na grama em uma peça floral dupla em Lolita, enquanto Raquel Welch ficou primitiva em um biquíni de pele em Um milhão de anos a.C. (1966). Esses momentos cinematográficos inesquecíveis tiveram um papel importante na popularização do biquíni em todo o

Na França, no entanto, o biquíni não se recuperou totalmente até 1968, quando a rebelião social e a ascensão do feminismo ajudaram a reescrever as regras de como as mulheres se vestiam e o que isso significava.

Não mais apenas uma roupa de praia pequena, o biquíni se tornou um ato sutil de desafio: uma forma de as mulheres recuperarem a propriedade de seus corpos, abandonarem as restrições ultrapassadas da modéstia e se movimentarem livremente, seja nadando, tomando banho de sol ou simplesmente sendo.

O que antes era escandaloso evoluiu para um símbolo de libertação.

década de 1980

Na década de 1980, o biquíni representava 20% das vendas de roupas de banho, mais do que qualquer outro modelo de roupa de banho nos EUA.

No entanto, à medida que a conscientização sobre o câncer de pele cresceu, as vendas do biquíni minúsculo diminuíram drasticamente. De repente, tudo se resumia às peças de um arranha-céu

Além de uma peça, variações do biquíni se tornaram populares, como o âtankini e o camikini, que apresentavam blusas longas cobrindo a barriga e terminando nos ossos do quadril.

Pessoas como Pamela Anderson, da Baywatch, e Cindy Crawford, modelo da Sports Illustrated, se tornaram ícones da moda praia, usando peças únicas e calças de cintura alta.

década de 1990

Quando a estética mais simples começou a definir a moda e as peças únicas se tornaram sinônimo de atletismo dos anos 80, o biquíni voltou com um boom.

Desta vez, marcas de luxo começaram a transformar o maiô de duas peças em declarações de alto glamour.

Em 1996, a Chanel o reduziu, carimbou com seu logotipo exclusivo e o exibiu na passarela com a supermodelo Stella Tennant.

No ano seguinte, Tom Ford, da Gucci, levou as coisas ainda mais longe com um biquíni tanga ombró quase inexistente, adornado com um ousado G de metal, projetado para todos os gêneros e feito para ser visto.

Década de 2000 — dias atuais

Hoje, o biquíni continua sendo uma peça de roupa controversa, ainda sob censura.

Em 2013, um anúncio com Pamela Anderson dançando de biquíni foi banido pela British Advertising Standards Authority por degradar mulheres.

No mesmo ano, a Universidade de Cambridge proibiu o Wyverns Club of Magdalene College de organizar seu concurso anual de luta livre com geleia de biquíni.

Mas, à medida que os designers se tornam mais inclusivos e experimentais com seus designs, parece que o biquíni entrou em sua era de ouro.

Símbolo de libertação e liberdade, o biquíni continua sendo um dos setores mais populares da indústria da moda, sendo avaliado em cerca de 811 milhões de dólares.

Seja qual for a próxima forma, uma coisa é certa: o biquíni veio para ficar.