האמנות של ליליאנה סילבה: סיפורים מעוצבים בחימר באלגרבה

"אני כבר לא משכפל סדרות נרחבות; כל החלקים ממוספרים ומעוצבים לאדם ספציפי, עם סיפור מאחוריהם. זה מאפשר לי לחדש בחופשיות, להישאר נאמן למחווה הידנית, לחומר ולזהות המותג.

ליליאנה באה ממשפחה של קרמיקאים; לסבא שלה היה מפעל, ולכן היא הייתה בקשר עם חימר מאז שהייתה ילדה קטנה. מסבה ירשה גם חוסן, שעזר לה פעמים רבות להתגבר על אתגרים.

גדלה בברצלוס, אזור הקשור למסורות מלאכה פורטוגזיות, עיצבה את תחושת היופי והצורה שלה. לעיר יש מסורת אומנותית חזקה בכלי חרס, קרמיקה ואמנות פיגורטיבית, וסביבה זו לימדה אותה להעריך מגע אנושי, החומר והרעיון שלכל יצירה יכולה להיות נשמה

יתר על כן, ההתבגרות מוקפת בצבעים, מרקמים וצורות המושרשות בחימר ותהליכים ידניים הובילה אותה להכיר בכך שיופי יכול לשכן בפגמים ובגימורים החושפים את הידיים שיצרו אותם.

בברצלוס למדתי לכבד את החומר, את הטכניקה ואת הסבלנות של היצירה. אני מרגיש שמסורת זו נותנת לי בסיס להתנסות וללמוד מצורות מסורתיות, ומאפשרת לי להמציא מחדש ולפרש אותן מחדש בפרספקטיבה עכשווית, אך עם שורשים. בכל יצירה אני יוצר את החיבור הזה לארץ, לאומנות ולהיסטוריה של ברצלוס.

קרדיטים: תמונה שסופקה;

ליליאנה למדה בלונדון, ובאותן שנים גילתה מפת חיים חדשה. אופקיה התרחבו, והצמיחה נעשתה בלתי נמנעת. היא השאירה מאחור את אזור הנוחות שלה ואימצה תרבויות ששינו אותה.

לאחר לימודיה החליטה ליליאנה לחזור הביתה ולהתחיל משהו מבוסס עמוק במסורת.

"כשנסעתי ללונדון, מעולם לא היה לי רעיון להישאר לנצח. זה יכול היה לקרות; החיים לפעמים לוקחים אותנו בדרכים שמעולם לא דמיינו. אבל הרעיון הראשוני שלי היה תמיד להתמקד בחוויה, לפגוש אנשים, להרחיב את האופקים שלי, ומעל לכל, לגלות את עצמי. עמוק בפנים, כדי להוכיח לעצמי שאוכל להיות בארץ לבד'

המותג של ליליאנה מגיע מהאדמה - מילדותה, מהותה ושורשיה. לכל אחד מהיצירות שלה יש סיפור, וכל אחד מהם מיוחד.

לדוגמה, החלקים בקולקציית DisFunction נוצרו במיוחד עבור המהדורה האחרונה של שבוע העיצוב של ליסבון. עם האוסף הזה, ליליאנה רצתה להראות שהיצירות שלה אינן זקוקות בהכרח לפונקציה ספציפית. אנשים מסתכלים ואומרים: "זה ספל", "זה אגרטל", או "זה משהו אחר". אבל מה שהיא רוצה להראות זה שזה יכול להיות מה שאנחנו רוצים, או פשוט לא לעשות כלום. כי "שום דבר" הוא גם חלק מהחיים, וזה טוב. אנחנו יכולים להיות מי שאנחנו רוצים, בלי תוויות.

בדרך זו, החלקים באוסף זה הופכים ליותר מאובייקט: הם אמירה. זוהי הזמנה לחופש, להמצאה מחדש ולהשתקפות. "מה שאני, כאמן, שואף ליצור הם יצירות עם נשמה, עם היסטוריה, ועם מרחב למי שלוקח אותם הביתה כדי לתת להם משמעות משלהם

קרדיטים: תמונה שסופקה;

אפילו ככל שהמותג גדל, ליליאנה בחרה להישאר בסטודיו מכיוון שהיא מאמינה שהיד האנושית והמגע האישי הם מה שמייחד כל אחד מהיצירות שלה. היא נשארת מעורבת באופן מלא בכל תהליך היצירה, מעיצוב על גלגל הקדרה ועד ירי וגימור. "אני רוצה שכל יצירה תישא את חתימתי, לא רק באופן סמלי, אלא ממש בי

עבור ליליאנה, עבודה עם חימר היא באמת מרגיעה ומשחררת. כשהיא מתיישבת, הזמן מאט, וכל השאר נעלם לרגע.

הידיים שלך שקועות בחומר; אתה יכול להרגיש את מרקם החימר, את ההתנגדות הקלה כשהוא מסתובב, והקשר הזה שומר על דעתי ברגע הנוכחי. זה כמעט מדיטטיבי; מחקרים מראים כי יציקת חימר יכולה להוריד את הקורטיזול (הורמון הלחץ) ולהוביל אותנו למצב של רוגע ומיינדפולנס

יחד עם זאת, זה פיזי: ריכוז החימר, מתיחת הקירות, עיצוב הצורה. התערובת הזו של פיסיות ודממה היא שהופכת את הסטודיו למקום שבו אתה יכול להרגיש חופשי לחקור, להתנסות

"כל שעה ליד ההגה היא מסע של טרנספורמציה בחימר וטרנספורמציה בעצמי."

בימים שבהם היא לא שקועה בהפקה, ליליאנה מרשה לעצמה לנשום ולחקור. ימים שקטים אלה חשובים לא פחות מימי ההפקה; הם מאפשרים לחימר לנוח ולמוחה של ליליאנה לשוטט. במהלך ההפסקות האלה צורות חדשות והשראות טריות מתחילות להתגבש. לקרוא ספר או ללכת לראות תערוכה ולספוג אנרגיה, רעיונות ומרקמים. היא נהנית גם משוט, יוגה וטיולים

אנשים יכולים לרכוש יצירות של ליליאנה בגלריות, חנויות וחנויות קונספט נבחרות ברחבי העולם, כמו גם ישירות באינטרנט דרך האתר הרשמי, Terrakota.pt.

כשמישהו מחזיק באחד מהחלקים שלי, אני מקווה שהוא מרגיש שלווה, מחובר, מרוכז. אני רוצה שהאובייקט יהיה יותר מסתם חתיכה, רגע של רוגע ביום עמוס, תזכורת ליד האנושית שעיצבה אותו והזמנה עדינה להאט, לנשום ולהעריך

כדי לגלות את היצירות של ליליאנה, עיין בפרופיל האינסטגרם שלה @liliana .silva.artist.